虞云国读《宋代中国的改革》,宋代中国工艺美术史论文怎么写

宋代典雅工细院体风是工笔画的先河,代表画家林良和吕纪 。宋代的山水画已经有了透视法的技术,由近及远的景物着墨由重及轻,色彩也有了浅深的变化,这是中国画家们艺术探索的伟大一步 。宋代是中国封建社会的巅峰,经济得以快速发展,文化也很蓬勃,绘画艺术更显生机,在前朝绘画的基础上,宋朝绘画艺术多样化发展,重诗意,重境界,多了作者的生活情绪在里面 。
中国的绘画艺术事业的发展历史是怎么样的呢?
感谢邀请!说到中国绘画历史追溯起来,要从七千多年的仰韶彩陶文化算起,简单的人物,花卉和几何图案,实物画的雏形,这些图案的作用仅仅是修饰,简单的手工制作,粗犷的线条修饰,开启中国画灿烂的历史 。到了战国时期,出现了人物画,最典型的是《人物御龙帛画》,说白了,就是一种招魂幡 。把人画在幡上,招回的魂,得以升天,魄能入地为安,完成了后人的心愿 。
但从美学角度去考证这些画,无论人物,植物还是动物,还原程度较高,画面布局也较合理,绘画技巧初见 。到了秦汉时期,继承战国时期的墓葬人物画,雕刻技术也登峰造极,秦长城的砖,现在也炙手可热了,秦俑,世界大八奇迹;汉砖,古朴厚重 。各种壁画、石窟也很多 。留存于世的纸质画倒不多 。秦汉以后的魏晋南北朝,绘画主要还是宗教画,但一些文人士大夫慢慢从事绘画创作,题材主要还是人物(毕竟人物画的历史比较悠久),代表性的画家有顾恺之和戴逵等 。
到了隋唐,出现了中国现存最早的山水画《游春图》,山水画有了发端,自此也走向成熟 。唐代的画种就很丰富了,有人物画(代表画家阎立本和吴道子),人物画典型的是仕女像、帝王图或一些重大活动的记录 。王维是个诗人,也是个画家,开创了水墨山水,诗中有画,画中有诗 。五代时期,中国画日臻完善,人物画从宗教的藩篱走出,题材日渐宽泛,人的日常生活成为取材对象,山水画,花鸟画也得到迅速发展 。
代表作家有荆浩、关同、董源、巨然 。花鸟画家有徐熙和黄筌等 。宋代是中国封建社会的巅峰,经济得以快速发展,文化也很蓬勃,绘画艺术更显生机,在前朝绘画的基础上,宋朝绘画艺术多样化发展,重诗意,重境界,多了作者的生活情绪在里面 。宋代典雅工细院体风是工笔画的先河,代表画家林良和吕纪 。宋代的山水画已经有了透视法的技术,由近及远的景物着墨由重及轻,色彩也有了浅深的变化,这是中国画家们艺术探索的伟大一步 。
山水画家有李成、范宽、郭熙等 。不得不说的是张择端,擅画楼观、屋宇、林木、人物 。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致,界画精确,豆人寸马,形象如生 。存世作品有《清明上河图》 。以前撰文写过元代的文人,元代的文化主要以继承为主,绘画艺术也如此,主要艺术成就是山水画,但在技法表现形式上又有创新,山水构图有平远式和深远式,相对比宋朝的山水画,层次更丰富了些 。
代表画家有黄公望、王蒙、倪瓒和吴镇等 。明代的文人画是整个整个中国绘画史上的巅峰,明代画风迭变,画派繁兴 。在绘画的门类、题材方面,传统的人物画、山水画、花鸟画盛行,文人墨戏画的梅、兰、竹及杂画等也相当发达 。在艺术流派方面,涌现出众多以地区为中心、或以风格相区别的绘画派系 。在师承方面,主要有师承南宋院体风格的宫廷绘画和浙派,以及发展文人画传统的吴门派和松江派、苏松派等两大派系 。
【虞云国读《宋代中国的改革》,宋代中国工艺美术史论文怎么写】

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