人体素描，人体素描并有画植物的图 _素描

1，人体素描并有画植物的图这个不是素描，但是有人体，也有职植物

2，怎样画人体素描人体素描结构： ①、人体的基本结构人体的基本结构可以用“一竖，二横，三体积，四肢”予以概括(图1人体基本结构) 。一竖，是指人体的脊柱，即通常所说的脊梁骨。脊柱是垂直的纵轴，连接头颅，胸廓、骨盆。是人体结构和形态上的主要特征。

3，画人体头部素描该怎么画先画个圆在自己慢慢简化成人的脸你需要素描一要有具体的定好头部位置，按人五官常规比例将五官位置确定下来，然后再去找形。先把大概画出来然后在从上到下画五官然后拿细铅笔打线【人体素描，人体素描并有画植物的图】

4，人体素描是怎么学这个人体素描在教学过程中有着极其重要的地位，它的重点是研究人体结构。只有对人体结构的准确理解，才能提高敏锐地观察和精神地描绘能力。学习人体素描，就要研究人体复杂的结构关系。对人体结构的理解，不完全靠直观，还要对人体解剖结构有所了解，在次基础上对人体结构进行形体分析，概括。达芬奇说过：“画家必须通过晓解剖：画家若要表现理像的身姿手势时，使各部仿安置要贴，他就必须了解筋骨，肌肉，腿的解剖。”清代画家石涛说：“识然后受，非受也。”有了认识后再去感受较未认识前的感受更深刻。所以对人体结构的充分认识和理解首先要掌握人体解剖结构知识。在对人体模特进行素描写生的过程中，做解剖结构的分析是很重要的学习方法。在学习中要把人体内部骨骼，肌和外部形体联系起来，从描绘人体外部形体入手，转入人体内部解剖结构的分析，从外到内，从内到外，从人体的内部组织结构到外部形体结构，把人体解剖和人体造型联系起来加以研究。在学习人体结构时，加强对人体外形特征的记忆和对人体的概括理解才能使穴道的人体解剖知识运用到艺术创作的实践中去。所以临摹，写生，记忆是学习人体结构的主要途径和重要方法。人体比例1、人体比例的测量方法，是以人体中的莫一部位为单位，来衡量全身，求出各部分的比例关系。2、人体的长度，一般为7个到7个半个头长。其比例如下：自下颚止乳头等于一个头长。乳头止脐孔约一个头长。肩宽等于2个头长。手臂等于上臂加前臂加手等于3个头长。3、不同高度的人体比例正常比例（7个半头高），会感觉人体矮小，现代艺术表现都增加比例系数，8个头高是艺术创作的基本比例。有时根据创作人物的需要可超出8个头比例。4、不同年龄的人体比例是以成年8个头为标准设计的。在艺术创作中，如果有各种年龄的人物组合，就可按这个比例画出各种人物的不同组合，也可按这比例画出人物的不同高度。如果有女人就要画得比男人矮半个头。5、各种姿态的人体比例人体站立伸手到指尖可达10个头高，举上臂从肩到手指尖可达3个头高。下肢从骨中心到足底可达4个头高。人体部位：人体—头，躯干上肢，下肢人体部位如下头：脑颅、面颅躯干：颈、胸、腹、背、腰上肢：肩、臂、前臂、肘、腕、手下肢：臀、大腿、膝、小腿、踝、足5，如果没有人物面部素描的基础可以跳跃直接学习人体素描吗不可行，想直接学人体素描的话是肯定要去学一下解剖的知识。脸部是一个人重点，重要的骨点要去学习和理解。明暗光影和空间是素描里面的知识，如果想把东西画生动肯定不能避免素描的技巧，很多好东西都在里面。解剖知识为了后期的人体表现去铺垫，如果不理解人体画出来的东西就是人物抄袭轮廓；抄袭表象，描绘的对象也不生动。最后，你的自己对人体认知有多深最后都会表达在你的画面上。6，画人体素描时应注意些什么先了解结构吧，一是伯里曼的＜人体解剖＞．二是伯恩．霍加斯的＜人体解剖＞，＜人体素描＞等系列．这两个是经典，即使在校学生或者后来搞美术专业的，都离不开这两本书，大书店一般都有卖．两个人一个是偏方，一个是偏圆．但是都很权威的．专业的买这两本书，一辈子都受用不尽，当初老师给我们推荐的是伯里曼．个人喜欢霍加斯．还没听说过直接学美术学习人体的，所以也没看见过人体素描教程，该画人体的人，大都是有一定素描基础的．所以不用什么教程．看处理到最后的效果是主要的．7，素描手画法手的结构手的诀窍其实最好先理解素描的本质，不然这世界这么多东西，根本学不完。学素描推荐飞地艺术坊的反向教学系统。想了解手的结构的话可以看一些手部解剖类的书，如《伯里曼人体绘画教学》。这要怎么讲？手也是有骨头的，先要把手的骨骼结构了解一些，然后就简单拉，把手分成掌，第一基节，第二中节，第三末节，就好了，在具体我真的用语言表达不了了，掌握好手的形体和各个骨点，比如手掌呈梯形，手指分为三节，各有三个骨点等，想画好手，只有多画多临摹。这样才能画好。给你推荐本书《伯里曼人体素描》，你网上搜一下，人体各部位的解析，很经典的一本结构书籍！是男人，要画的结实一点！棱角分明，老人，画出沧桑感~层次感！皱纹感~还有女人的手，画女人的手不要画的线条过硬！画出柔美感觉，~前期起稿阶段打个外形，画出手的动态5个骨点拿一条线带诀就是抓好动势，抓好骨点.你可以画画自己的手，我们老师就让我们这么干，这样比别人说的能够更理解手的结构特征，我当时试了一次后确实觉得比以前理解很多8，意大利的美术学院哪家都行学画人体素描是怎样的步骤整体轮廓看来你很强调步骤！步骤固然重要，但当你对绘画的掌控达到一定能力之后，所谓的一切步骤都是在为画者服务，也就对画面上步骤不是很强调了。比如：你说的轮廓为例，画面上很少，但在画者的头脑中是随时存在的。无论是石膏像还是人物像，骨骼和肌肉都是最基本的，是绝对脱离不了的，这和国籍、校籍都没有关系。你应该多看看《人体艺用解剖》这本书。比如你画任何头像，头和身体的衔接就要特别强调“缩胸乳突肌” 。面部表情最明显的是：眼肌、口轮匝肌、咬肌等等。人体素描其实也很好学习，不要被表面的皮肤所蒙蔽，要直接画他的本质，起码你有脑里要有这个概念，才能笔随意动。更不可被局部所束缚，必须要有全局意识。拉斐尔的素描稿中就是以上最好的证明。欧洲的绘画者都是去艺术馆直接像大师的作品去直接学习，所谓万变不离其中，都是那个原理，没你想象的那么神圣。选好老师、走好道路、勤学苦练才是根本。不行，你可以找一样的东西一边看一边画，很快就会了，如果不行的话，你可以去学，如果你说你什么都不会，我告诉你，如果你什么都会了，你还学干什么？？？加油啊应该是先学整体轮廓比例，才不会变形，至于肌肉骨骼走向，应该靠自己认真仔细观察。理解骨骼肌肉，，要理解的画，，在和画面对比9，人像素描怎么学人像素描首先要抓住这个人的特征，脸型，和五官的比例，整个形一定要抓准，一般老年人要比年轻人好画，因为老年人特征明显，脸上的褶皱越是多越是容易抓住特征，明暗也分的比较清楚，相对来说年轻人皮肤光滑，特征自然也比较难抓了，还有就是明暗不明显，特别是遇到整个脸都是背光的时候，建议楼主先临摹书本上的一些老年人的头像，然后再临摹年轻人的，最后再去写生，就是画真人。练习步骤：1、先从人头骨开始，然后是肌肉，要熟悉掌握骨骼和肌肉的结构。2、石膏头像的素描书籍临摹。3、画真实的石膏头像。4、临摹人像素描。5、后画真实的人像。在学习时注意理论和实践结合，边临摹边学习，分析下，为什是这样的、为什么这样画？！多理解书籍上的文字叙述，很多学生就是一味的临摹和画，不看文字的讲解，不去理性的分析，这样会事倍功半。一定要理解结构，掌握比例关系，这些都是基础。先临摹几张年轻人的画，在去写生。you 真的很笨注意内轮廓线，头颅构造。比例，排线要结实，不要像石膏，过渡要柔和建议临摹列宾美院的作品看书是很有必要的，但看了一定要多练，这才是最关键的。要观察好，要掌握阴影和投影