唱歌的方法和技巧有哪些?( 二 )


二、唱的呼吸
学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础 。由呼吸控制的歌声才是声乐 , 呼吸是歌唱的原动力 。声乐界有“谁懂得呼吸 , 谁就会唱歌”之说 , 说明了呼吸在歌唱中的重要性 , 它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功 。
呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程 。
1、吸气
用口、鼻垂直向下吸气 , 将气吸到肺的底部 , 注意不可抬肩 , 吸入气息时使下肋骨附近扩张起来 , 腹部方面 , 横膈膜逐渐扩张 , 使腹部向前及左右两侧膨胀 , 小腹则要用力收缩 , 不扩张 。背部要挺立 , 脊柱几乎是不动的 , 但它的两侧却是可以动的 , 而且也是必须向下和向左右扩张的 , 这时气推向两侧与背后并贮在那里 , 保持住然后再缓缓将气吐出 。
2、吐气
唱歌用气时 , 仍要保持吸气状态 。这点很重要 , 就好比给自行车打足了气 , 不能一下子放松了 , 这里还有一个保持呼吸的问题 , 要保持住气息 , 就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态 , 控制住气息徐徐吐出 , 要节省用气 , 均匀地吐气 , 这就是所谓气息的对抗 。在呼和吸的过程中 , 要注意呼吸僵硬的感觉 , 整个身体表情都应该是积极放松的 , 紧张的部位就是横膈膜、两肋 , 两肋就像是一只充足的气球一样 , 我们要让声音坐在上面 , 往下拉 , 不能让气球往上浮起来 , 也就是说要把气息拉住 , 不能让它提上来 , 这就牵涉到一个气息支点的问题 。
3、唱歌时要有气息支持点
支持点也就是声音要有一个立足的地方 , 这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点 , 当我们咳嗽或笑的时候 , 可以直接感觉到它的支持作用 。没有经过呼吸训练的人 , 常常唱歌时 , 脸红脖子粗的 , 青筋直暴 , 歌声僵直 , 高音上不去 , 低音下不来等等 , 都是与气息支持点没有保持住有关 。反之 , 我们掌握了呼吸方法 , 有了支持点的感觉 , 那么 , 当我闪歌唱发声时 , 便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上 , 也就是说声音是由呼吸来支持了 , 这种声音不但悦耳 , 而且能强弱自如地做出各种变化来 。
4、不同的乐句用气是不同的
我们在进行胸腹式呼吸时 , 呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲(或乐句)的不同要求有所不同 。
(1)缓吸缓呼 这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法 。就是胸腔自然挺起 , 用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部 , 横隔膜下降 , 两肋肌肉向外扩张(也就是腰围扩张) , 小腹向内微收 。这种吸气要求自然放松 , 平稳柔和地进行 , 就像我们去闻花的芳香时的感觉一样 , 闻花的感觉使我们吸气吸得深 , 就像做深呼吸运动一样 , 但吸气时不要用太大的力 , 只要轻轻地挺住胸廓和上腹部 , 然后慢慢呼气 。呼气时 , 注意保持吸气状态 , 控制住两肋和横膈膜 , 也就是控制住了气息 , 使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出 。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态:就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作 , 这里需要长长地吹气 , 也就是在做长音的呼气练习 , 我们常说:“长音像吹灰 , 短音像吹蜡” , 是一种吐气的感觉 。
(2)急吸急呼 急吸就是在很短的时间内 , 通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部 , 并将气息保持住 , 然后 , 按照缓呼的要求而呼出 。我们在演唱实践中经常要用到的 , 因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间 , 往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现 , 这就是急吸缓呼的作用 。为了培养呼吸的控制力 , 我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习 , 效果较好 。卡鲁索说过 , 歌者能否踏上成功之路 , 首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用 , 是否建立了强固的基础 。

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