形体塑造，怎么塑造完美形体 _塑造

1 ，怎么塑造完美形体掌握最基本的形体比例你问问题问的·· 你要问的是塑身还是绘画啊？？就美术上讲你见过有多少完美的东西

2 ，如何塑造形体（一）对姿态美的塑造姿态美往往容易被忽略。人们对形态的认识比较直观,对脂肪的多与少、身材的苗条与否很敏感,而对姿态的美却认识不够。其实,姿态的优美能表现一个人的精神面貌和气质的高雅。姿态美的人,举止大方优雅,表现出极高的艺术品味,给人以赏心悦目的感受,因而在练习中更应加强对姿态美的塑造。如规范站立姿势，站立姿势是否标准,直接影响到人的精神面貌和姿态的美,标准的站立,给人挺拔、积极向上的感觉。标准的站立姿势是姿态美的基础和前提。还有对腿部姿态的美化，通过站位、起踵、压脚跟、下蹲、擦地、小踢腿、大踢腿、弹腿、小跳、划圆,压、搬、耗、控腿等练习,可美化腿部的姿态,增强腿部的弹性、柔韧性和灵活性,使肌肉的线条优美、流畅。还有中间姿态练习，主要以步伐和舞姿练习为主。步伐练习包括足尖步、柔软步、跑步、变换步、华尔兹步、弹簧步、波尔卡步等。步伐练习能展现身体在运动过程中的动态美,同时可提高上、下肢和躯干之间的协调配合能力,使身体姿态更加生动,富有活力。舞姿练习包括鹤立舞姿、阿拉贝思舞姿、燕式平衡等。通过舞姿练习,可增强身体的平衡感和控制力,使身体造型更加优美。（二）气质的培养气质是人的高级神经活动类型特点在行为方式上的表现。通常指人的典型而稳定的个性特点、风格和气度。它是人体内在的文化素养和艺术修养通过外在的身体动作和语言进行展现,是内在美自然真实的流露。因此,只有在加强体形美、姿态美、动作美的同时,全面提高文化素质、道德修养、审美品位,才能培养出良好的气质。气质的培养主要“内”和“外”两个方面进行。“内”主要提高文化素质和艺术修养,“外”主要塑造形态美、姿态美以及动作美。只有美的形态和姿态是不够的,还应注意行为美。随着社会文明程度的逐渐提高,人们之间的交往与相处就有了一定的要求与制约,形成了一定的行为规范。要求自己的言行举止,坐、立、行均要得体,并且要尊重他人,文明行事,才能表现出文雅大方的气度。“内”和“外”的素质不是独立的,它们具有互动的关系。内在美为外部美奠定了良好的基础,而外部美为内在美的表现提供了条件,只有当内在美和外在美达到和谐统一时,才会表现出良好的气质。综上所述,形体美是融形态美、姿态美和高雅气质为一体,这几方面协调统一,即构成了完美的形体。形体的美化不是短时间或暂时性的,它需要有计划、系统并持之以恒地进行练习,才能达到预期的目的。【形体塑造，怎么塑造完美形体】

3 ，为什么语言能帮助人们塑造形体因为话语是人心灵的钥匙，没有解不开的心灵症结，只有打不开的话语，所以语言能帮助人们调节精神，塑造形体！右键任务栏---工具栏，按上图打勾， - 右键语言栏，去掉这里的勾。

4 ，如何解决素描塑造形体的问题形固然重要因为这是基本功的一部分像并不能代表一切要形神一体缺一不可你之所以画的不准无非就是三个部件不能协调统一眼手心，所以你需要做的就是让这三部分协调统一要训练他们的默契度。记住不要只注意形准不准忽略了传达美感的心境形再准也不会像~ 要用心画。你可以多画速写提高速度准度。画画就要多练，没有捷径，既然画了就塌下心来，画画很考验耐性，如果你真的爱画画的话你会成功的。记住我的话要了解解剖、骨骼的知识，要多临摹大师的作品，要多画速写、多练。没有捷径加油~！塑造形体就是把物体立体起来。素描怎样塑造形体：利用黑白灰关系把物体之间的关系对比出来。色彩怎样塑造形体:先将颜色调准再点高光为什么用色彩塑造形体必须以素描塑造形体为基础？事实上是如此没基础怎么塑造5 ，如何塑造体形要想塑造体型，就必须知道理想中的完美体型是什么样的：比例均衡、中正、挺拔、柔韧性好、协调性好。偏胖的首先控制过多的热量摄入，科学饮食；加上有氧运动可以快速有效的减脂。塑造体型从身体方面来讲可以：适当增加运动量、把经常从事单一的运动改成系统的全方位训练（根据自身条件调整有氧训练和无氧训练的比例）、增加协调性训练和柔韧性训练。要想有个好的体型就必须使你的生活和心理进入良性循环，它所产生的效应能影响到整个人的未来，也包括其周边一定的社会范围。通过单一的方面的运动健身也能使体型在一定程度上有所改善。练瑜珈塑造完美体形是最有效的,配合运动还要注意饮食,多喝水,没发现水有很流畅的线条吗?最重要的是多喝水能帮助排毒,多吃纤维的食物,很多蔬菜中就含有纤维,比如芹菜就很好,它能带走体内多余的东西,还要注意自己的举止,所谓站有站相,坐有坐相,站立或走路时要尽量吸着肚子,你会发现只要一吸紧肚子,胸就自然而然的挺起来了,在坐下来时也不要弓着背,整个人马上就变的有气质了,所以坐熟女并不好似见容易的事,日子久了人就自然而然的挺拔了,外在的运动内在的调理加上好的生活习惯,让你不美都难6 ，色彩冷暖塑造形体根据光源的冷暖，环境色的影响，适当的让色彩丰富，但不能画花，我指的是“花” 。透明度，柠檬黄，桃红等。但是在绘画中一切都在对比的，对比，对比。你是否想让画面透气呢？在偏向深色的背景或投影的地方，在色彩干的时候，用水稀土黄或其他你认为适合的颜色，这样画面会透气的。不过你要多画画，只有从量变到质变的转换，加油。因为喜欢画画你所说的应该是素描分类里的一种:结构素描! 素描是造型艺术领域中的一门基础科学.素描使用单一的色彩来描绘对象的一种绘画形式.素描具有其独立的艺术价值.她是通过对物象的形体结构.比例关系.明暗变化等造型因素的综合手段来表现对象的. 世界万物的形体变化.实际上都是基本形体的复化.变形和组合.一简单的石膏几何形体写生为石膏半面像写生的基础.比较容易观察和理解其造型的基本规律--结构规律.透视规律.明暗规律及其表现规律.结构素描如何造型结构素描是靠线条的虚实来体现物体的体积感和重量感,是要画好素描必要的基础.一定要多观察多练习,使线条收发自如,----要想表现出效果要遵循"近实远虚"---简单说就是在用线条描绘一个形体的时候,靠近你你的棱角边线条要重,后面的和远的一面只要轻虚的勾出基本轮廓,体现出体积感;其次就是物体的阴影和物体之间交接线点一定是整幅结构素描颜色最深的地方,体现出物体的重量感. 关键还要看你作画时线条的把握和运用,一定要多加观察练习.至于为什么用色彩塑造形体必须以素描塑造形体为基础? 看了上面的素描的基础知识,应该知道,素描是艺术的基础,如果你连一个物体的型都打不好,怎么去给这个物体上色?只有在形体对了额,明暗也对了!再去上色!用色彩特有的厚实感,明快感使画更好!当然这些都是在造型都对的情况下才能完成!7 ，怎么样塑造很好看的形体形体培训班形体训练内容基本站立姿势，手位脚位练习，脚步动作舞蹈组合练习以及把杆、坐垫上的一系列基本功练习。主要练习人的基本姿势，即训练正确的立、坐、卧和走、跑及头面部的姿态和表现。通过形体训练，从实际出发有针对地练习一段时间，就会练就出一个健美的形体姿态。另外，人的头面部姿态是表达人类丰富情感的重要方式，通过形体训练，使它能有正确的姿势与表现，以便充实头面部姿势和神态的美。人的形象美需要其外在表现和内在修养和谐统一。形体训练，不仅利用了芭蕾、舞蹈、体操舒展的动作训练了人体的优雅姿态，而且也传播了它们高雅的艺术精髓，培养了人的内涵修养，使人的精神和形体之美达到统一，有助于提高练习者现代气质和高雅风度。北京星悦国际（一）.锻炼前的热身 1 .益处.热身能给大脑刺激，降低肌肉的粘滞性提高其伸展性避免肌肉在运动中因突然用力而造成肌肉拉伤。2. 内容.指全身性预热身体的练习。如，跑步踢腿弯腰活动脚踝和手腕。3.时间.一般在十分钟左右随温度的变化而改变温度高时可适当缩短。4.热身后进行锻炼即可，中间不必休息否则会降低热身活动的效果。注意：1.在进行拉伸运动时被拉伸部位的肌肉不要用力，另外动作要缓慢不要突然用力。2.在做完全身系统拉伸后做一些一般性的热身活动，如：轻微的原地跑跳，这样能使全身的关节得到预热。拉伸部位：1.拉伸大腿后部肌肉群2.拉伸大腿内侧肌肉群肩部肌肉群（二）进行锻炼的部位一 . 肩部通过对肩部的锻炼不论外表还是体内的器官都会产生显著的变化尤其是肩部和脊柱形状的改变会更加明显。从而对人的精神面貌也会产生积极的影响。1.常用练习1 持重物平举（三角肌前束）动作要领：上体不可摆动，肘关节可微屈2.弓步上前举（三角肌前束）动作要领：前举时肘关节弯曲3.展胸收肩(三角肌胸大肌斜方肌）动作要领：双肩后振时有力，收肩时充分4.直臂画圆（三角肌）动作要领：直臂圆大小适当二.胸部女性的胸部曲线对体态起着重要的作用，加强对胸部的锻炼对女性的胸腔的发育十分有益。对以后胸部曲线的优美将起决定性的作用。1.常用练习1.弓步扩胸（胸大肌）动作要领：肘关节微屈，展胸要充分2.弓步臂上举前放（胸部下缘）动作要领：成弓步站立，双臂上举，手心向前以半圆状向后同时手向内旋燕大腿还原至体前。依次重复3.站立胸下夹胸（胸大肌下缘）动作要领：交叉夹胸时手要低于胸三.背部强健发达的背部肌肉能使人显得挺拔精神抖擞也就是女性的气质。体瘦的女子可能因背部肌肉欠发达而造成轻微驼背，另外也会严重影响人的形体。1.常见练习1.俯卧背后举 (斜方肌背阔肌三角肌后束）动作要领：两臂后举要充分2.背卧撑（斜方肌背阔肌）注意：做背起时不可用力过猛否则会造成背部肌肉拉伤3.俯立飞鸟（上背肌群斜方肌）动作要领：两腿左右开立成俯立，两手握重物于体前然后以斜方肌和三角肌用力屈肘成飞鸟状向上提重物，提重物时边向上边屈肘4.俯卧后举腿（此动作亦可锻炼腹部臀部）动作要领：后举腿时肌肉要充分收缩四.腰腹部女性腹部对女性体貌有严重影响，因为女性的脂肪主要储存于肚脐四周和下腹部。因此腰腹部的锻炼对女性形体的优美非常重要1.常见练习1.仰卧收腿团身（腹直肌）动作要领：身体仰卧两臂放于腰间弯曲双腿将双膝提至胸部上体同时前倾，双手抱住大腿然后小腿用力伸直，双臂可动但是团身要紧2.仰卧直举腿（髂腰肌腹直肌下部）动作要领：腿要直举腿要缓慢3.站立转体（腰腹肌群）动作要领：转动不可太快，肘关节要微屈（三）拉伸放松1.背部拉伸放松悬挂在单杠上数秒，也可进行背部踩压2.肩部拉伸体前或体后一手抓住另一小臂向外侧拉伸静止数秒还原两臂交换3.臂部拉伸两臂上举两手重叠由同伴抓住手向后拉伸，静止数秒（四）练习的量每次运动六十分钟左右每周练习三次隔天一次，刚开始两周每次练习应在三十到四十五分钟之间。各部位选择的动作一般为大肌群选一个动作不得超过三组小肌群选两个动作每个动作不超过两组，组与组间隔两分钟，要抽出十分钟时间进行放松！8 ，色彩如何塑造形体你所说的应该是素描分类里的一种:结构素描!素描是造型艺术领域中的一门基础科学.素描使用单一的色彩来描绘对象的一种绘画形式.素描具有其独立的艺术价值.她是通过对物象的形体结构.比例关系.明暗变化等造型因素的综合手段来表现对象的. 世界万物的形体变化.实际上都是基本形体的复化.变形和组合.一简单的石膏几何形体写生为石膏半面像写生的基础.比较容易观察和理解其造型的基本规律--结构规律.透视规律.明暗规律及其表现规律.结构素描如何造型结构素描是靠线条的虚实来体现物体的体积感和重量感,是要画好素描必要的基础.一定要多观察多练习,使线条收发自如,----要想表现出效果要遵循"近实远虚"---简单说就是在用线条描绘一个形体的时候,靠近你你的棱角边线条要重,后面的和远的一面只要轻虚的勾出基本轮廓,体现出体积感;其次就是物体的阴影和物体之间交接线点一定是整幅结构素描颜色最深的地方,体现出物体的重量感. 关键还要看你作画时线条的把握和运用,一定要多加观察练习.至于为什么用色彩塑造形体必须以素描塑造形体为基础?看了上面的素描的基础知识,应该知道,素描是艺术的基础,如果你连一个物体的型都打不好,怎么去给这个物体上色?只有在形体对了额,明暗也对了!再去上色!用色彩特有的厚实感,明快感使画更好!当然这些都是在造型都对的情况下才能完成!用色彩塑造形体，要基于对立体物体的几种基本明暗调子的认识。立体的物体可于光的照射而呈现受光面和阴影面：受光面：高光、亮面、中间调子。背光面：暗部、反光、投影。这些体面在不同光线下，会呈现不同的色彩变化。当我们说要用色彩塑造形体时．其含是画出不同体面转折的色彩变化，而不要只是用同一个颜色的明暗变化来塑造形体。下面种不同照明光线的环境下物体的冷暖、鲜灰变化为例来说明这种色彩变化。室外晴天阳光下物体的冷暖关系室外晴天阳光下物体的冷暖关系可以粗略的概括为：亮面暖、暗面冷、的面反光最暖。的的面是指的一般的土的。具体还可以作如下区别。受光面物体受光面的色彩特点是暖、鲜。受光面所包古的高光、亮面、中间调子等，各个区域亮面亮面由于阳光色的光谱平衡，各种颜色都会显得鲜明。但是在过分强烈的阳光下，如盛夏的中午，亮面的颜色会显得漂白了似的，纯度反而降低。中间调子中间调子是物体侧对阳光的部分，阳光有所减弱，天空光对其也有一定的影响。中间调子比亮面冷一些，纯度也低一点。背光面物体背光面包括：暗面、反光和投影三个邦分。暗面物体的暗面中有不同的反射光影响。蓝天光影响阴影中物体朝向上方的面，颜色倾向变冷；的面反射光影响物体朝向下方的面，其色彩倾向决定于的面的色彩。如果的面是土的，就会影响暗部颜色偏向暖黄色；如果的面是绿草的，则暗部朝下的面倾向暖绿色。反光反光的色彩变化最为复杂，主要由靠近的受光物体的颜色而定。当反光体距离暗面近，反光物体的颜色浅时，对暗部的反光面的色彩影响大；距离远，颜色深的物体对暗部反光面的影响小。总之反光面的冷暖随着反光物体的颜色而变化。投影当影子投射在的平面上时，例如的面上的人影、树影，主要受蓝天的影响，颜色偏蓝。当影子投在垂直面上时，例如投在墙上的影子，底端受的面反光影响大，偏暖；高端受天空颜色影响大，偏冷。晴天的室外，处于阴影里的物体主要由蓝色天空反射照明，它的颜色特点可以粗略的概括为：亮面冷，暖面暖，投影最冷，具体的分解开来可以列举如下受光面高光高光出的颜色冷，趋向于失去本色，接近光源色——蓝天的颜色亮面中间调子中间调子的体面不是正对着而是侧向蓝天，所以周围环境的影响有所显示，一般色调比亮面要暖一些。背光面暗面晴天室外，阴影处物体的暗面是蓝天反射光照不到的的方，主要显示周围物体的反射光色要比蓝天光暖，所以物体背光面的色彩，比起由蓝天光照明的受光面，其总的色彩倾向是偏暖的投影晴天阴影处物体的投影边缘比较模糊。由于投影在的水平面上，朝向蓝天，所以大多数呈边缘模糊的冷色调的影子。室内北窗光下物体的色彩关系一般画室的采光，要求光源稳定，变化小，因此大多选择天空反射光．避免直射的阳光照射进来，因为阳光移动变化太快，不利于写生。室内朝北倾斜的天窗光．或者北墙窗户射入的天空光是符合画室写生的。北窗外要避免有鲜明色彩的反光物体，例如大片的红墙绿树，将红光和绿光反射入室内。那样在绘画时会严重的影响绘画者观察和表现色彩。总的来说，北窗天空光的光源色比阳光冷。它虽然比较稳定，但是也不是完全没有冷暖变化．晴天无云的蓝天光最冷，阴天时光色稍冷，薄云蔽日时的天空光就稍微暖一些。下面具体的看一看室内物体不同体面的冷暖变化。受光面室内由于环境色的反光比室外弱，所以整个受光面比起暗面来，颜色的纯度比较高。室内受光面的颜色比室外阳光下物体的受光面冷，比室外阴影下物体的受光面暖。高光室内物体的高光点接近光源色．冷色物体(如蓝色的瓷瓶)的高光点显得比本色暖．暖色物体的高光点(如鼻头)显得比本色冷。亮面室内物体的亮面颜色比暗面的纯度高，物体的本色比较鲜明。所以当光线明亮时．冷色物体的亮面比暗面冷．相反暖色物体的亮面比暗面暖。中间调子中间调子侧对光源，纯度比亮面稍低．冷暖上稍倾向环境色。背光面背光面总的倾向是比受光面纯度低。一般暖色物体的暗面趋向冷灰，冷色物体的暗面趋向暖灰。暖色物体和冷色物体的差别减小，二者变得互相靠近。暗面纯度降低．冷色物体的暗面变灰、变暖；暖色物体的暗面变灰、变冷。反光总的说来室内的反光，比起室外来要微弱得多，具体色彩玲暖的倾向由周围反射光线的物体的颜色而定。投影由于室内反射光线较弱，投影部分的纯度减低。冷色的物体的暗面变灰、变暖；暖色物体的暗面变灰变冷。从以上的分析可以看出，一度流传广泛的关于条件色变化的规律是“冷光源下，物体亮部变冷。暗部变暖；暖光下亮部变暖，暗部变冷”的说法，应该说是不确切的，并不符合实际情况。例如宣内的一件蓝衣服搭在桔黄色的椅子上，衣服的亮部呈现明亮的蓝色，而蓝衣服的暗部，蓝颜色并不明显，是变灰变暖了的。一把桔黄色的椅子，亮部的颜色很鲜明、偏暖，而暗部椅子的颜色却是变灰变冷了的。偏冷偏暖光源下，不同物体色的景物的冷暖变化呈现相反的变化，在纯度上却趋向同一，即表现为亮面都变得鲜明，暗面都变得灰暗。你所说的应该是素描分类里的一种:结构素描!素描是造型艺术领域中的一门基础科学.素描使用单一的色彩来描绘对象的一种绘画形式.素描具有其独立的艺术价值.她是通过对物象的形体结构.比例关系.明暗变化等造型因素的综合手段来表现对象的. 世界万物的形体变化.实际上都是基本形体的复化.变形和组合.一简单的石膏几何形体写生为石膏半面像写生的基础.比较容易观察和理解其造型的基本规律--结构规律.透视规律.明暗规律及其表现规律.结构素描如何造型结构素描是靠线条的虚实来体现物体的体积感和重量感,是要画好素描必要的基础.一定要多观察多练习,使线条收发自如,----要想表现出效果要遵循"近实远虚"---简单说就是在用线条描绘一个形体的时候,靠近你你的棱角边线条要重,后面的和远的一面只要轻虚的勾出基本轮廓,体现出体积感;其次就是物体的阴影和物体之间交接线点一定是整幅结构素描颜色最深的地方,体现出物体的重量感. 关键还要看你作画时线条的把握和运用,一定要多加观察练习.至于为什么用色彩塑造形体必须以素描塑造形体为基础?看了上面的素描的基础知识,应该知道,素描是艺术的基础,如果你连一个物体的型都打不好,怎么去给这个物体上色?只有在形体对了额,明暗也对了!再去上色!用色彩特有的厚实感,明快感使画更好!当然这些都是在造型都对的情况下才能完成!