辰森世纪,能否说下辰森世纪点餐系统怎么样( 六 )


我也喜爱前一小时的炙热爱情 。谁不想看他们一直把《滨岸浅区》(Shallow)(片中两人合唱的歌)唱下去呢?但第二小时的魅力在于目睹一切分崩离析的戏剧性 , 我第二次看的时候 , 这一部分给我造成的震撼更大了 。《一个明星的诞生》里分崩离析的就是男性主导的整个心理设定 。
试图总结一下 , 什么才是杰克森·梅恩真正的问题所在呢?他显然是个不可救药的酒鬼 , 这是他陷入困境的主要原因 。梅恩的背景故事细节完善、令人信服(父亲是个酒鬼 , 由哥哥抚养长大等) , 这基本解释了他的酗酒原因 。
但好电影总会有未尽之言 。杰克森·梅恩的故事并不仅是他的酗酒问题 。布莱德利·库珀用卓越的导演技术 , 从开场时杰克森站上舞台那一幕起就在向我们讲述他真正的故事 。
他在拨动吉他前需要大量嗑药 , 他的表演让粉丝狂热 , 但也开始让他麻木 。他这种状态持续太久了 , 当他遇到艾莉的时候 , 他看到了相同的内心——他的摇滚梦的延续 。这就是他们合作演唱的《滨岸浅区》的魔力所在 。有一刻 , 短暂但如置身天堂的一刻 , 我们听到两个灵魂因一个梦想和鸣 。
但是当艾莉被拖拽到新时代的造星机器中时 , 杰克森不但要接受他的爱人现在站到了瞩目的聚光灯下 , 更要处理更棘手的问题 。除去电影中的一个含义模糊的场景(杰克森把蛋糕抹在艾莉脸上)外 , 《一个明星的诞生》实际上并不是在讲嫉妒 。
对杰克森而言 , 艾莉名声大噪、进入由大公司负责营销的顶级流行舞曲圈 , 其中真正的威胁在于这代表了杰克森的初心所在——也就是「真正的」摇滚——走向了消亡 。这曾经是男性把持的领域 。
从猫王开始 , 这就是男性的领域 , 一个又一个男性出现 , 大行其道 , 像狄奥尼索斯(酒神、欢乐之神)一样受到崇拜与追捧 。高亢的电吉他独奏之声是杰克森的标志……确实 , 我们都知道电吉他独奏是什么样 。每一次拨动琴弦不是弹奏 , 而是情绪的喷薄而出 。
这就是格莱美那一幕如此重要的原因 。杰克森是向罗伊·奥比森致敬的乐队一员 。他本该是领唱 , 却在最后一刻 , 被一个有正确录音带的更年轻、更潮流的歌手取代 。这有关年龄 。但也有关性别 。演出的两名歌手中有一名是女性 。这产生的结果就是他们演唱的歌曲《漂亮女人》(Pretty Woman)有了新的、更积极的含义 , 不再充斥着二十世纪男性虎视眈眈的渴望 。
杰克森仍然用吉他弹奏重复段 , 但由于烂醉如泥 , 他的演奏充满反馈噪音、停顿 , 以及男性特权 。他的演奏给人留下了深刻印象 , 却是最后一次的演出 。漂亮女人不再是被物化的对象——她逐渐掌握了力量 。杰克森是最后一个理解这件事的人 。
杰克森和艾莉间的矛盾发生在他酗酒状态下 , 他在格莱美领奖台上的「演出」是夺回特权的最后一次尝试 , 结果只徒增尴尬——你不会想在全国级节目上呈现表现发泄出这样的情绪 。他们间的真正矛盾是杰克森对艾莉成为流行舞曲新女王的不甘接受与消极抵抗 。
他觉得流行舞曲不是真诚的 , 不像他的南方摇滚 。但他真正想的是:这不是属于男性的 。我们现在占主流的流行舞曲的确是源自于迪斯科的发展(这也遭到了许多男性的抵制 , 包括至今还在奚落迪斯科的独立摇滚嬉普士们) , 却是随着Lady Gaga的上升流行起来 。

推荐阅读