美学对人有什么意义,西方艺术理论有哪些特点是什么意思 _西方

艺术本质上来说是没有区别的，艺术都是社会化程度发展人类精神上上升一定的高度的表现，是反映生活高于生活的精神活动。就美术领域的区别来谈；外国美术史一直延续到近代，美术发展都是围绕宗教、历史、等因素不断持续进行的，虽每个时期都有风格上的变化，其总体是客观的再现性艺术为主，艺术家们从客观理性的艺术思维角度进行绘画创造，形体比例、光影透视、色彩明暗等要素构成完整画面。
中外艺术的区别主要有哪些？

艺术本质上来说是没有区别的，艺术都是社会化程度发展人类精神上上升一定的高度的表现，是反映生活高于生活的精神活动。要是刻意的区别，也就是地域性的区别和不同文化和生活方式的区别。就美术领域的区别来谈；外国美术史一直延续到近代，美术发展都是围绕宗教、历史、等因素不断持续进行的，虽每个时期都有风格上的变化，其总体还是客观的再现性艺术为主，艺术家们从客观理性的艺术思维角度进行绘画创造，形体比例、光影透视、色彩明暗等要素构成完整画面。
甚至大自然的一瞬间变化都被艺术家捕捉了，最终画面效果逼真。例如文艺复兴时期达芬奇的《蒙娜丽莎》，法国古典主义时期安格尔的《泉》，荷兰的伦勃朗的《夜巡》…… 。中国美术的发展从文字发明就开始了，最早的甲骨文就是早期的文字艺术，当今的书法家还在不断研究甲骨文、金文，从古代的文字里汲取营养。绘画艺术经过朝代的更迭也在不断的变化。
不管怎样变化，总体来说中国的绘画、书法都注重精神的传达，对于客观事物，反而不是那么苛求。“意外笔先” ， “外师造化，中得心源”等等，都是追求人在绘画上的心理感受和意趣表达，如中国的写意绘画就是脱离了客观再现进行一系列的笔墨概括和提炼，使得作品更为接近抽象思维。“搜尽奇峰打草稿”“廖寥数笔，妙在似与不似之间”…… 。
兴起于西方的意识流小说，有什么样的艺术特点？

意识流小说作为一个文学流派，兴起于二十世纪二十年代至四十年代，盛行于西方。在二十世纪现代文学中，对世界文学产生了深远的影响。个人观点，分享交流。一是意识流小说是由心理学的基础上产生的一个文学流派。代表作家有法囯的普鲁斯特、爱尔兰的乔尹斯、美国的福克纳等，意识流小说代表作品有《追忆似水年华》《尤利西斯》《喧哗与骚动》等。
二是二十世纪三四十年代，我国的新感觉派产生了穆时英、施蛰存等创作的意识流小说。到了上个世纪八十年代初期，我国文学界出现了求新变异的强劲之风，意识流小说很快破借鉴，影响到了中国一批作家。比如，著名作家王蒙创作了意识流小说《春之声》《夜的眼》《布礼》等。上世纪八十年代的六零后一批作家，受现代派包括意识流小说的影响，形成了“先锋作家”群体，在上世纪八十年代影响很大。