再加上《月光宝盒》、《盘丝洞》等神怪片的崛起 ， 武侠片就更无人问津了 。
直到张石川发现了《江湖奇侠传》 ， 并决定将其改编拍摄 ， 武侠电影才再度重获新生 。
1928年 ， 由《江湖奇侠传》为蓝本的《火烧红莲寺》 ， 上映 。
如张石川所料想的 ， 该片轰动了整个影坛 ， 掀起了前所未有的武侠热潮 。
《火烧红莲寺》是一部武侠结合 ， 神怪题材的电影 。
摄影师董克毅首次使用镜头画面合成 ， 并用吊钢丝的方法 ， 让片中的人物“飞了”起来 。
气功加上法术 。
那些变大变小、腾云驾雾、飞剑法宝的世外高人们 ， 给当时的观众们 ， 带来了极大的震撼 。
而这部电影所展现出的 ， 中国式武侠电影强大市场号召力 。
也推动了日后武术指导 ， 以及华语动作片的诞生 。
在接下来的几年间 ， 张石川又连续拍了十七部《火烧红莲寺》续集 。
几乎是拍一部火一部 。
眼看着名与利如江河入海般 ， 哗哗涌入张石川的口袋 ， 其他影业坐不住了 。
据不完全统计 ， 1928年至1931年间 ， 作为当时中国电影中心的上海滩共有50多家影业公司 。
这些公司在这三年里 ， 共拍摄了400多部影片 ， 其中武侠片的占比 ， 高达60% 。
如今看来 ， 《火烧红莲寺》无论是在武侠电影的制作、亦或推动、发展等各个方面 ， 都具有引领的作用 。
真不愧为中国武侠电影的开山鼻祖 。
甚至1929年 ， 美国人带着有声电影进军中国市场 ， 也只是对本土影业造成了毁灭性的打击 。
但也没能磨灭 ， 中国人对武侠电影的狂热与喜爱 。
自有声电影传入本土后 ， 为了能跟上形势 。
邵仁杰斥巨资 ， 从美国聘请了摄影师和录音师 ， 让儿子邵维鹤全程跟踪拍摄学习技术 。
还把最小的弟弟邵仁楞 ， 派去美国购买设备 。只是邵仁楞运气太差 ， 去美国的途中出了意外 。
——船触礁了 。
他抱着木板足足在海上漂了一夜才获救 。
不过有句老话说的好：大难不死必有后福 。
这个险些沉入海底的邵仁楞 ， 最终成为了香港电影界的“六叔” 。
他成功接过大哥打下的邵氏帝国 ， 并将其发扬光大 。
没错 ， 邵仁楞 ， 就是邵逸夫 。
邵家人为了设备连命都拼了 ， 结果也没辜负他们的付出 。
1930年 ， 中国第一部有声电影《歌舞青春》 ， 就是邵仁杰所领导的天一影业拍摄 。
此片的出现 ， 成了当时的热点 ， 也十分振奋人心 。
“若其他人能做到 ， 我们中国人一定能做到；若其他人做不到 ， 我们中国人未必做不到！”
只是事情后来的发展 ， 现在想来有点搞笑 ， 也有点莫名的解气 。
只相信自己人的邵仁杰 ， 等把西方的技术全学到手 ， 就把这帮人全部打包踢回了美国 。
然而 ， 就在邵家四兄弟准备大刀阔斧干一场的时候 。
1931年 ， 华语影业 ， 真正的危机悄然来袭 。
——战争 。
04无论是在以前 ， 还是现在 ， 国家利益永远高于个人利益 。
在此民族存亡的关键时刻 ， 邵仁杰没心思再拍武侠 ， 转而开始拍摄进步电影 。
继续他的“曲线救国”之路 。
可惜时势一日不如一日 ， 很快 ， 大上海就没了邵家的立足之地 。
为了自保 ， 邵仁杰果断开始带领家族 ， 将业务和产业向南洋转移 。
