声带边缘唱法「声乐正确的唱法是什么」( 八 )


唱假声时 , 声音虽然很小很轻 , 但绝不消极、被动、松垮 , 它是建立在有呼吸基础上的假声 , 而不是无呼吸、有气无力的虚、暗、弱、小的声音 。初学者唱假声时喉头容易向上移动 , 这时候要引导学生稳定喉头 , 加微笑状的感觉使声音进入头腔 。在学习者的意念中要做到假声真唱 , 要以兴奋的、积极的状态 , 向远处喊人的精神状态去唱 。做到唱假不假 , 假声真唱 , 唱出来的假声要做到不空、不暗、不虚 。要不厌其烦地去练习 。
正确运用好假声 , 是声乐训练中能否进入半声、进入头腔突破高音的关键 。这一阶段的训练要注意尽量选用从高到低的练声曲练习 , 因为这样容易体会头声的最佳位置 。有的教师认为男高音没有假声 , 不需要练习 。我认为科学的唱法应该是混声唱法 , 即“以真声为基础的按比例真假混合唱法” 。不论哪个声部 , 不论男女老少 , 高低声区都应当是混声 , 只是比例不同而已 。人们对女高音在高声区用混声没有异议 , 但对男高音也用混声有些疑惑不解 , 其实 , 就是男低音也应当是混声 。
第四阶段:“半声唱”
这种唱法是在深呼吸的状态下 , 保持哼唱状态的同时 , 增加声带的张力 , 加强气息的支持 , 进一步打开喉咙 , 用一定力度的控制能力来发出半声来 , 记住在演唱时要用“哼鸣”和“小声唱”的感觉来带出半声唱 , 否则 , 声音就会有改变 。半声唱只是音量上声音扩大了 , 其歌唱的感觉并没有变 。
首先 , 在练习渐强的哼唱的同时 , 仔细体会气息对哼鸣的支点感觉 , 同时要严格保证大声时的不变和位置的准确 , 注意气息控制的均匀和声音之间的关系 。
其次 , 在练习渐弱的发声中 , 要仔细体会音量渐弱的发声动作须严格保持不变 , 以保证声音共鸣位置的准确与气息支持作用的稳定 。
再次 , 要根据自己掌握的情况 , 音量可以从中强至中弱进行 。巩固以后 , 可以从弱到强甚至更强的范围中进行练习 。要注意 , 这一阶段的练习一定要加强兴奋感 , 进一步打开喉咙 , 在哼唱状态下放大声音 , 让声音得到头腔共鸣以及胸腔共鸣 。这种既有气息支持 , 又有稳定的喉头以及整体共鸣的声音会给人一种朦胧的美感 。在练习当中 , 最好多用“呜”母音练习 , 练习中加入“呜、淤、依”母音,容易找到通向头腔的通道 。由于发“呜”母音时舌位低,软腭和小舌向上拱起,口腔内开度较大,气息能很集中地呼出 , 因此 , 容易唱出既丰满又通畅的半声 , 对打开头腔 , 由轻声过渡到真声 , 都有很大的帮助 , 从而达到轻声唱法的目的 。我们既要利用轻声弱声寻找半声的效果 , 又要重视轻声唱法的基本功 , 重点抓住“建立正确的轻声歌唱” , 它直接关系到轻声练习四个阶段的声音通畅和适应性 。解决好“歌唱的喉咙状态” , 发出真中掺假、假时藏真、真假混合在一起的甜美圆润、刚柔兼备、易于控制、能强能弱的歌唱性声音 。而建立歌唱性的声音是声乐学习的第一步 , 也是歌唱者较难掌握的一步 。
最后 , 根据学生声音的具体情况 , 注意适度打开喉咙 , 体会自然张口往里深吸气时刹那间喉咙的状态和感觉 , 体会自然深吸气时的瞬间过程 , 软腭自然上提 , 舌根下降 , 喉结下放 , 喉肌松弛 , 这时整个身体、呼吸器官、发声器官及至共鸣器官都进入了开而放松的歌唱最佳状态 , 唱出饱满的声音 , 从而达到“轻声唱法”的目的 。

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