动作剪辑原则为什么要剪辑

剪辑艺术主要包括画面剪辑和声音剪辑。画面剪辑主要包括动作剪辑、情绪剪辑和节奏剪辑三个部分；声音剪辑主要包括对话剪辑、音乐剪辑和音响剪辑三个部分。剪辑没有固定的模式和方法，但是应当遵循剪辑的基本规律，了解剪辑的基本方法，发挥个性创作和创新性，才能使剪辑水平不断提升。

画面剪辑·动作剪辑
动作剪辑是指以人物的形体动作、镜头运动和景物活动等为对象的剪辑，是剪辑中最为关键的部分。
1：形体动作剪辑
人物动作剪辑可以采取分解法、增减法和错觉法。常规剪辑强调动作衔接自然、流畅、无缝，甚至让观众忽略剪辑。
（1）：动作分解法
可以将人物一个完整的形体动作通过两个或多个不同角度、不同景别表现出来。将上一个镜头上半部动作与下一个镜头下半部动作连接起来，还原成一个完整动作。剪接点应设置在动作变换瞬间的暂停处，也是景别转换处。如果表现激烈、紧张、愤怒、恐怖等，可以在镜头连接处适当减帧（减少帧数根据具体情况决定），能够加快动作产生冲击力。动作分解法在摄影过程中使用双机拍摄更方便。
（2）：动作增减法
将一个完整的动作通过两个角度、两个景别表现出来。根据动作和剧情，如果让某个动作特意留长些，造成动作的延续感，称增格法，一般表现神秘和震撼力；如果去掉动作的某一部分，造成动作的快速感，称减格法。一般会更有动作性和冲击力。
（3）动作错觉法
利用人物视觉上对物体的暂留或似动现象远离，根据上下镜头主题动作的相似性或联系性，将不连贯的画面通过组接获得视觉上很强的连续性、节奏性、跳跃性、刺激性的组接方式，也可以运用于时空跳跃较大的动作。

2；镜头运动的组接
剪辑的基本要点就是“动接动”和“静接静” ，其中“静”指固定镜头， “动”指运动镜头。这简单的6个字可以演化出“静接静”、“静接动”、“动接静”、“动接动”4种基本的镜头组接形式
（1）固定镜头之间组接：静接静
静接静就是摄影机不动，镜头光轴和焦距都不动，但是被摄主体可以有位移、动作，也可以没有位移和动作之间的组接
剪辑要点：剪辑点的设置要准确，画面衔接应流畅自如；注重画面整体布局、构思、景别、角度、光线、视线、动作等方面的连贯和匹配，避免跳跃；注意画面之间的逻辑性、避免混乱。两个画面内部主体如果没有动作或者位移应当优先考虑造型因素的衔接；如果画面内部主体有主体，应当优先考虑动作之间的衔接，尤其是找到合适的动作停顿点作为剪辑点进行组接。
（2）静接动
固定镜头与运动镜头相接就是一个摄影机不动，镜头光轴和焦距都不动的镜头与摄影机运动、镜头光轴运动的镜头组接。
【动作剪辑原则为什么要剪辑】剪辑要点：重视画面内部之间的逻辑关系、造型关系和运动关系，画面内容应当有密切的联系，逻辑要合理：角度、光线、景别、构图、视线等元素应当匹配；如果几个相互组接的画面内部都没有动作和空间上的位移，则应优先接镜头的运动。可以采取固定镜头后面去掉起幅的运动镜头，形成“静接动” ，这种组接往往作为情绪转换或者节奏变化的方式，冲击力和跳跃感相对较强，所表现的两个事物之间的关系也非常密切，还可以采取固定镜头接不去掉起幅的完整动镜头，这种组接相对上一种更加平稳，可以连接并列事物。